PRIX RETOUR À LA NATURE POUR LES ARTS

Le prix Retour à la nature pour les arts célèbre les artistes de partout au Canada dont les œuvres réinventent notre relation avec la nature, la communauté et la culture. Ensemble, nous pouvons inspirer la créativité qui contribue à façonner un avenir plus résilient et riche en biodiversité.

L’art a le pouvoir de transformer notre regard sur le monde naturel et sur la façon dont nous interagissons avec lui. Devant l’aggravation des changements climatiques et de la perte de biodiversité, nous avons besoin de l’imagination et de la vision des artistes pour nous aider à renouer avec la nature, à ouvrir le dialogue et à susciter le changement.

La Fondation David Suzuki, en partenariat avec la revue Rewilding, est ravie d’annoncer les cinq lauréates et lauréats finalistes de la deuxième édition du prix Retour à la nature pour les arts au printemps 2026.

Au sujet du prix

Le prix Retour à la nature pour les arts rend hommage aux artistes au Canada dont les œuvres mettent en relief la « renaturation », qui consiste à restaurer les environnements naturels en les aidant à retrouver leur état d’origine et leur autonomie.

À l’automne 2025, nous avons invité des artistes de partout au Canada à postuler pour le deuxième prix Retour à la nature pour les arts. Un jury composé de huit lauréates et lauréats du prix inaugural a examiné les candidatures de plus de 650 artistes. Le 5 mars 2026, une liste de 20 finalistes a été annoncée (liste ci-dessous).

Le jury a sélectionné cinq lauréates et lauréats du prix Retour à la nature pour les arts 2026 parmi les 20 finalistes. Elles et ils recevront un prix de 2 000 $ chacun·e et un reportage sera publié sur chacun·e des artistes dans la revue Rewilding.

Lauréates et lauréats du prix Retour à la nature pour les arts 2026 (par ordre alphabétique des noms de famille) :

Carrie Allison est une artiste multidisciplinaire nêhiýaw/crie et métisse basée à K’jipuktuk (Halifax, Nouvelle-Écosse), dont les œuvres mettent en scène la terre, le travail et l’histoire coloniale par le biais de perles, de sculptures et de médias numériques. Son travail cherche à récupérer, célébrer et garder à l’esprit son ascendance, tout en examinant les pelouses et les cultures comme des outils coloniaux utilisés pour s’approprier l’espace.
Site Web : carrieallison.art
Instagram: instagram.com/carrieallisonart

Nevada Lynn est d’origine mixte métisse de la rivière Rouge et européenne dont le travail interdisciplinaire explore le rapatriement des bisons et la résurgence autochtone. Incorporant des pratiques de fabrication des peuples métisses avec des matériaux naturels tels que la cire d’abeille, le charbon de bois et les crânes récupérés, son travail interprète le retour à la nature comme une restauration culturelle et écologique. Nevada vit et travaille sur le territoire non cédé partagé des Nations Skwxwú7mesh et Lílwat à Whistler, en Colombie-Britannique.
Site Web : nevadalynn.com
Instagram : instagram.com/nevadacreates

Nicole McDonald-Fournier est une artiste agroécologique basée à Montréal qui pratique le retour à la nature urbain depuis plus de deux décennies grâce à des performances, à des installations et à la gestion de son site, InTerreArt. Sa méthodologie de « ne rien faire » privilégie la non-intervention et l’autonomie végétale comme stratégie artistique.
Site Web : nicolefournier.blogspot.com
Site Web en français : fonderiedarling.org/nicole-fournier

Masumi Rodriguez et Elena Kirby forment un duo d’artistes basé à Montréal et Toronto dont la pratique collaborative met l’accent sur les espèces végétales envahissantes comme matériau pour des installations et des ateliers à base de fibres. Grâce à la fabrication de papier communautaire et à la recherche sur les matériaux, le duo participe à la politique du « pouvoir envahissant », à l’intendance et aux pratiques de gestion des terres liées à ces plantes.
Site Web : tmdfm.com
Instagram : instagram.com/_masu et instagram.com/elenakirbys

Xiaojing Yan est une artiste sino-canadienne basée à Markham, en Ontario, dont les installations et les sculptures vivantes se mêlent aux champignons, aux plantes indigènes, aux perles et à d’autres matières organiques. Mariant identité diasporique, design écologique et outils numériques, son travail redéfinit l’art comme une négociation vivante entre les mondes humain et non humain.
Site Web : yanxiaojing.com
Instagram : instagram.com/xiaojing.yan.studio


Les finalistes du prix Retour à la nature pour les arts 2026 comprenaient également (par ordre alphabétique des noms de famille) :

Pour plus d’informations sur les lauréates et les lauréats ainsi que sur les finalistes, consultez cette page.


Jury du prix Retour à la nature pour les arts 2026

Les huit jurées et jurés du prix Retour à la nature pour les arts 2026 sont des artistes talentueux·ses du Canada ayant remporté le prix inaugural Retour à la nature pour les arts. Vous trouverez ci-dessous des liens pour chaque jurée et juré (par ordre alphabétique des noms de famille).

Prix Retour à la nature pour les arts 2024

Le premier prix

En 2022-2023, la Fondation David Suzuki et la revue Rewilding ont créé le premier prix Retour à la nature pour les arts. Parmi plus de 500 candidates et candidats dans tout le Canada, un jury d’artistes de renom a sélectionné 13 lauréates et lauréats au début de l’année 2024 dont les œuvres explorent le concept de « renaturation » à travers les textiles, la sculpture, la photographie, la performance, des installations artistiques, le son et plus encore. Depuis, leurs œuvres ont été présentées ici et à l’étranger, ce qui démontre le pouvoir de la créativité à rapprocher les gens de la nature.

Les lauréates et lauréats du prix Retour à la nature pour les arts 2022-2023

Le jury

Les lauréates et lauréats du prix Retour à la nature pour les arts ont été choisi·es par un jury d’artistes, dont l’artiste visuelle, autrice et militante Christi Belcourt, le graveur et artiste visuel Edward Fu-Chen Juan, l’artiste visuelle et éducatrice Charmaine Lurch, l’autrice et journaliste visuelle Sarah Lazarovic et l’artiste de rue multidisciplinaire Nick Sweetman.

L’exposition Retour à la nature

À l’automne 2024, l’exposition Retour à la nature du Musée canadien de la nature, situé à Ottawa, a mis en vedette les lauréates et lauréats du prix inaugural. À l’affiche pendant un an, cette collection fut la toute première exposition d’art sur le thème de la « renaturation » présentée dans un musée canadien d’importance.

Les visiteuses et visiteurs ont plongé dans un univers captivant où l’art et la nature se confondaient, découvrant des installations monumentales, des œuvres textiles complexes, des paysages sonores immersifs et des sculptures audacieuses. L’exposition a prouvé que l’art peut être à la fois poétique et pratique, tout en inspirant une conscience écologique, en favorisant le dialogue public et en resserrant les liens du public avec le monde naturel.

Les gens, peu importe leur âge, ont été invités à explorer la question de la « renaturation » sous de nouveaux angles par l’entremise de programmes éducatifs, de conférences d’artistes et d’ateliers pratiques inspirés des œuvres présentées. Bien plus qu’une simple collection d’art, cette exposition a représenté un jalon culturel en démontrant comment la créativité peut mettre en lumière les enjeux écologiques et inciter à la mobilisation.